МОТЕ́Т

МОТЕ́Т (франц. motet, лат. motetus, mo­tel­lus, от ста­роф­ран­цуз­ско­го mot – сло­во), во­каль­ное или во­каль­но-ин­ст­ру­мен­таль­ное по­ли­фо­ническое со­чи­не­ние. Один из главных жан­ров в му­зы­ке западноевропейского Сред­не­ве­ко­вья и Воз­ро­ж­де­ния. На про­тя­же­нии ве­ков мотет со­хра­нял ха­рак­тер слож­но­го для вос­при­ятия, «учё­но­го» со­чи­не­ния, слу­жил де­мон­ст­ра­ци­ей профессионального мас­тер­ст­ва его соз­да­те­ля. По сви­де­тель­ст­ву Ио­ан­на де Гро­кейо (конец 13 в.), «этот вид му­зы­ки не сле­ду­ет пред­став­лять в при­сут­ст­вии про­сто­го на­ро­да, ко­то­рый не спо­со­бен оце­нить его изы­скан­ность и по­лу­чить удо­воль­ст­вие от слу­ша­ния. Мо­тет ис­пол­ня­ет­ся для об­ра­зо­ван­ных лю­дей и во­об­ще для тех, кто ищет изы­скан­но­сти в ис­кус­ст­вах».

Мотет воз­ник в 13 в. в Нотр-Дам шко­ле пред­по­ложи­тель­но из под­тек­стов­ки клау­зу­лы [разновидность метризованного органума; композиционная основа клаузулы — фрагмент мелодии известного григорианского хорала, к которой присочинялись новые голоса; клаузулы выполняли функцию многоголосных заготовок для вставки в тот же (монодический) хорал]. Тогда же поя­ви­лось сло­во «мотет» (от од­но­имённого обо­зна­че­ния го­ло­са, в русской на­учной тра­ди­ции на­зы­вае­мо­го «мо­те­тус»). Французские мотеты пе­рио­да арс ан­тик­ва (обыч­но 3-го­лос­ные) – по­литек­сто­вые: в раз­ных го­ло­сах рас­пе­ва­лись раз­ные тек­сты, как цер­ков­ные, так и (ре­же) свет­ские, в том числе на раз­ных язы­ках (латинском и французском). Об­раз­цы – в Бам­берг­ском ко­дек­се (хранится в городской библиотеке Бам­бер­га, со­дер­жит 100 мотетов), в Ко­дек­се Мон­пе­лье (в библиотеке Университета Мон­пе­лье, свыше 300 мотетов) и др.; по­дав­ляю­щее боль­шин­ст­во ав­то­ров ано­ним­ны (сре­ди не­мно­гих из­вест­ных имён – Пьер де ла Круа, лат. Petrus de Cruce). Английский мотет 13 в. (со­храни­лось свыше 100 об­раз­цов) со­чи­нял­ся на еди­ный латинский текст ду­хов­но­го со­дер­жа­ния. Осо­бен­ность английской тех­ни­ки мо­тет­ной ком­по­зи­ции – ме­ло­дическое ос­ти­на­то в те­но­ре (как пра­ви­ло, ко­рот­кое; ори­ги­наль­ное название – pes, букв. «сто­па»). Наи­бо­лее зна­чительные ав­то­ры мотетов (в том числе по­ли­тек­сто­вых) пе­рио­да арс но­ва – Гиль­ом де Ма­шо и Фи­липп де Вит­ри. Для Ма­шо мотет был творческой ла­бо­ра­то­ри­ей, где он ста­вил изы­скан­ные ком­по­зи­ци­он­но-сти­ле­вые экс­пе­ри­мен­ты, осо­бен­но в об­лас­ти рит­ма (см. Изо­рит­мия) и гар­мо­нии.

Ре­нес­санс­ный мотет, в от­ли­чие от сред­не­ве­ко­во­го, обыч­но со­чи­ня­ли на еди­ный текст. Притом что со­дер­жа­ние тек­ста бы­ло пре­имущественно ду­хов­ным, кан­тус фир­мус (в мо­те­тах, ис­поль­зо­вав­ших эту тех­ни­ку ком­по­зи­ции) за­час­тую имел свет­ское про­ис­хо­ж­де­ние. В ка­че­ст­ве тек­сто­вой ос­но­вы ис­поль­зо­ва­лись псал­мы (ча­ще дру­гих – по­ка­ян­ный пса­лом 50 «Miserere»), фраг­мен­ты из про­ро­че­ских книг и другие тек­сты Вуль­га­ты ли­бо па­ра­фра­зы биб­лей­ских тек­стов (та­кие мотеты час­то вклю­ча­лись в сборники под названием «Cantiones sac­rae» – «Ду­хов­ные пес­ни»), а так­же сво­бод­но со­чи­нён­ные тек­сты «на слу­чай» (по по­во­ду ос­вя­ще­ния хра­ма, ин­тро­ни­за­ции свет­ско­го или ду­хов­но­го ли­ца, во­енного три­ум­фа, ди­на­стического бра­ка и др.). Боль­шое ко­ли­че­ст­во мо­тет­ных тек­стов об­ра­ще­но к Бо­го­ро­ди­це. В ре­нес­санс­ном мотете со­хра­ня­лась не­од­но­вре­мен­ность рас­пе­ва тек­ста в раз­ных го­ло­сах, ко­то­рая воз­ник­ла в ре­зуль­та­те ши­ро­ко­го при­ме­не­ния тех­ни­ки ими­та­ции; ими­та­ци­он­ная по­ли­фо­ния ста­ла с тех пор главным при­зна­ком тех­ни­ки ком­по­зи­ции мотета. Вид­ней­шие ав­то­ры мотетов в эпо­ху Ре­нес­сан­са: Дж. Дан­стейбл, Г. Дю­фаи, Жос­кен Де­пре, Н. Гом­бер (свыше 160 мотетов), А. Вил­ларт (са­мые слож­ные для сво­его вре­ме­ни 7–8-го­лос­ные мотеты), Дж. П. да Па­ле­ст­ри­на (сре­ди про­чих – 5 мотетов на текст «Ave Maria» и 6 – на текст «Miserere»), О. ди Лас­со (свыше 750, вклю­чая большие мо­тет­ные цик­лы), Ф. Гер­ре­ро, Т. Л. де Вик­то­рия, У. Бёрд, Т. Тал­лис (гран­ди­оз­ный 40-го­лос­ный мотет «Spem in alium…» – «Лишь на Те­бя все­гда я упо­вал»).

Мотет эпо­хи ба­рок­ко – хо­ро­вое или во­каль­но-ин­ст­ру­мен­таль­ное со­чи­не­ние на еди­ный для всех го­ло­сов текст на ла­ты­ни или национальных язы­ках; мотет на английском языке – ан­тем. Круп­ней­шие ав­то­ры ба­роч­но­го мотета: Дж. Ка­рис­си­ми, Г. Шютц (в сборниках «Symphoniae sacrae» – «Свя­щен­ные сим­фо­нии»), М. Р. Де­ла­ланд и Ж. Б. Люл­ли (ав­то­ры пыш­ных «боль­ших мо­те­тов»); несколько со­чи­не­ний в этом жан­ре на­пи­сал И. С. Бах. На­чи­ная с композиторов вен­ской клас­си­ческой школы мотет ут­ра­тил бы­лую по­пу­ляр­ность. От­дель­ные яр­кие об­раз­цы – у В. А. Мо­цар­та, И. Брам­са, А. Брук­нера, Ф. Пу­лен­ка, Р. Во­ан-Уиль­ям­са, П. Хин­де­ми­та.