КАЛАТО́ЗОВ МИХАИЛ КОНСТАНТИНОВИЧ
-
Рубрика: Театр и кино
-
-
Скопировать библиографическую ссылку:
КАЛАТО́ЗОВ (Калатозишвили) Михаил Константинович [15(28).12.1903, Тифлис – 29.3.1973, Москва], груз. и рос. кинорежиссёр, нар. арт. СССР (1969). С 1923 работал на студии Госкинпрома в Тифлисе (киномеханик, лаборант, монтажёр, ассистент оператора, оператор). В 1925 сыграл роль духанщика Саморе в ф. «Дело Тариэла Мклавадзе» И. Н. Перестиани. Как оператор и соавтор сценария сотрудничал с режиссёрами Л. В. Кулешовым, Л. Ф. Пушем и Н. М. Шенгелая. Снятые К. в 1927 сюжеты о пуске электростанции (пос. Загэс) и др. продемонстрировали, по мнению Кулешова, «блестящую операторскую работу» с «нефотогеничным» материалом. В 1928 под влиянием монтажных концепций Э. И. Шуб и при её поддержке совм. с Н. В. Гогоберидзе снял ф. «Их царство» («18–28»). Первой значит. работой стал ф. «Соль Сванетии» (1930, оператор Ш. Н. Гегелашвили). В отборе этнографич. и природного материала, в его экспрессивной обработке (посредством диагональных внутрикадровых композиций, крупных планов, динамичной камеры и напряжённого монтажного ритма) чувствовалось влияние идей ЛЕФа. Внимание к изобразит. решению фильма и стремление к зрелищности определили режиссёрскую стилистику К., а романтич. тема борьбы человека с природой и с самим собой стала ведущей в его творчестве. В 1932 поставил притчу «Гвоздь в сапоге» о приведшем к воен. поражению тыловом бракодельстве (запрещён за «неправильный» показ Красной Армии). В 1933 для изучения звукового кино К. был зачислен слушателем в Гос. академию искусствознания (ГАИС) в Ленинграде. Принимал участие в деятельности Ленингр. орг-ции Ассоциации работников революц. кинематографии (ЛенАРРК). В 1934 вернулся в Тифлис (до 1936 директор студии Госкинпрома). За документальный ф. «15-летие Советской Грузии» (1935, не вышел на экраны) К. был обвинён в формализме. Возвратившись в Ленинград, в 1936–38 К. работал над сценарием «Шамиль» («Горные орлы»). В 1937 окончил аспирантуру ГАИС и был зачислен режиссёром на киностудию «Ленфильм». В 1939 поставил приключенч. фильм о лётчиках «Мужество», в 1941 – ф. «Валерий Чкалов». В фильме о героизме жителей блокадного Ленинграда «Непобедимые» (1943, совм. с С. А. Герасимовым) найденное К. равновесие между «документальной» простотой и масштабностью предвосхитило стилистику создаваемых в 1960-х гг. отеч. фильмов о войне. С 1943 К. работал на «Мосфильме». В том же году поставил «Киноконцерт к 25-летию Красной Армии» (совм. с Герасимовым и Е. Л. Дзиганом), в 1946 вышедший в амер. прокат в сокращённой версии под назв. «Московский мюзик-холл». В 1943–44 уполномоченный К-та по делам кинематографии при Совнаркоме СССР в США. В результате этой деятельности К. «Мосфильм» был оснащён совр. амер. кинотехникой, а сов. киноработники и руководители ознакомились с новейшей продукцией Голливуда. В 1944 начальник Главка по произ-ву худож. фильмов и заместитель председателя по делам кинематографии при СНК СССР. В 1946 возглавлял сов. делегацию на 1-м Междунар. кинофестивале в Канне. В 1946–48 зам. мин. кинематографии СССР (разрабатывал программу организац.-экономич. реформы киноотрасли). «Холодная война» определила тему первого цветного фильма К. («Заговор обречённых», 1950, пр. Мкф в Карлови-Вари, Гос. пр. СССР, 1951). Посвящённые Ф. Э. Дзержинскому «Вихри враждебные» – типичный позднесталинский историко-биографич. фильм (1953, вышел на экраны в 1956). Одним из первых опытов кино «оттепели» стала лирич. комедия «Верные друзья» (1954, пр. Мкф в Карлови-Вари). Работа над ф. «Первый эшелон» (1956) после смерти оператора Ю. И. Екельчика была продолжена С. П. Урусевским, сотрудничество с которым определило следующий этап в творчестве К. В 1957 режиссёр поставил ф. «Летят журавли», получивший мировую известность (гл. пр. Мкф в Канне, Локарно и др.) и ставший одним из символов «оттепели». Здесь К. вернулся к чёрно-белой гамме и во многом к своему раннему экспрессивному стилю, предоставив Урусевскому широкие возможности визуального экспериментирования. В 1958 К. – худ. рук. ф. «Дело "пёстрых"». Яркой экспериментаторской работой стал ф. «Неотправленное письмо» (1960) о трагич. судьбе группы геологов, соединявший психологизм и романтизм, ощущение подлинности и масштабности отснятого в тувинских Саянах материала и макс. активность (и вместе с тем условность) изображения. Кинопоэма «Я – Куба» (1964) посвящена Кубин. революции. Стремясь найти изобразит. эквивалент спонтанности историч. момента, К. и Урусевский использовали исключительно ручную камеру; фильм вновь продемонстрировал умение К. интегрировать в режиссёрский замысел индивидуальное видение коллеги-оператора, стремление к нестандартным и зрелищным изобразит. решениям. В последнем ф. «Красная палатка» (1970), посвящённом истории спасения экспедиции У. Нобиле к Сев. полюсу, К. вернулся к цвету, продемонстрировав свою классич. манеру, сочетавшую условность и документальность, пафос подвига и эпич. картины природы.

