МИННЕЗИ́НГЕРЫ

МИННЕЗИ́НГЕРЫ (нем. Minnesänger, от сред­не­ве­рх­не­не­мец­ко­го minne – лю­бовь и singer – пе­вец), нем. и австр. ср.-век. по­эты-му­зы­кан­ты, пре­имущест­вен­но из ры­цар­ско­го со­сло­вия. Обоб­щён­ное назв. иск-ва М. – мин­не­занг (Min­ne­sang, букв. – вос­пе­ва­ние люб­ви). Осн. жан­ры М. – лю­бов­ная пес­ня (Minne­lied), лейх (Leich), шпрух, пес­ня о кре­сто­вом по­хо­де (Kre­uz­lied); те­мы – ры­цар­ская лю­бовь к знат­ной да­ме, слу­же­ние Бо­гу и сю­зе­ре­ну, ры­цар­ские тур­ни­ры, пи­ры и кре­сто­вые по­хо­ды. Ран­ний этап по­эзии М., «ду­най­ский мин­не­занг» (1150–70), тес­но свя­зан с нем. фольк­лор­ной тра­ди­ци­ей (Кю­рен­бер­гер, Дит­мар фон Айст). «Рейн­ский мин­не­занг» (1170–90) имел кур­ту­аз­ный ха­рак­тер и на­хо­дил­ся под воз­дей­ст­ви­ем форм и мо­ти­вов про­ван­саль­ской и франц. ли­ри­ки (Фрид­рих фон Хау­зен, Ген­рих фон Фель­де­ке). По­эзия М. до­стиг­ла рас­цве­та ок. 1180 – 1230 в твор­че­ст­ве Рейн­ма­ра фон Ха­ге­нау (Рейн­ма­ра Ста­ро­го), Ген­ри­ха фон Мо­рун­ге­на, Гарт­ма­на фон Ауэ, Вольф­ра­ма фон Эшен­ба­ха, Валь­те­ра фон дер Фо­гель­вей­де. У Ней­дхар­та фон Рой­ен­та­ля (1-я пол. 13 в.) кур­ту­аз­ные мо­ти­вы клас­сич. мин­не­зан­га па­ро­ди­ру­ют­ся и пе­ре­но­сят­ся в кре­сть­ян­скую сре­ду. Во 2-й пол. 15 в. с раз­ви­ти­ем бюр­гер­ст­ва мин­не­занг сме­нил­ся мей­стер­зан­гом; по­след­ни­ми М. счи­та­ют­ся Ос­вальд фон Воль­кен­штейн и Гу­го фон Монт­форт (муз. оформ­ле­ни­ем его сти­хов за­ни­мал­ся «вер­ный слу­га» Бурк Ман­гольт). Мей­стер­зин­ге­ры на­зы­ва­ли М. ста­ры­ми ма­сте­ра­ми (alte Meister) и счи­та­ли их твор­че­ст­во об­раз­цом для под­ра­жа­ния.

До нач. 14 в. муз. иск-во М. (как и род­ст­вен­ных им тру­ба­ду­ров и тру­ве­ров) при­над­ле­жа­ло уст­ной тра­ди­ции; по этой при­чи­не му­зы­ка ран­не­го и клас­сич. мин­не­зан­га пол­но­стью ут­ра­че­на. Су­дя по до­шед­шим до нас но­ти­ро­ван­ным позд­ним ру­ко­пи­сям (пес­ни Ней­дхар­та фон Рой­ен­та­ля, Фрау­эн­ло­ба, Ос­валь­да фон Воль­кен­штей­на и не­ко­то­рых др. позд­них М.), она бы­ла од­но­го­лос­ной (за ред­ки­ми ис­клю­че­ния­ми), со сво­бод­ным «дек­ла­ма­ци­он­ным» рит­мом (в ру­ко­пи­си не но­ти­ро­вал­ся). Пе­ние М. со­про­во­ж­да­лось бо­га­то ор­на­мен­ти­ро­ван­ной им­про­ви­за­ци­ей на ар­фе, фи­де­ле и др. струн­ных ин­ст­ру­мен­тах. В ос­но­ве му­зы­ки – ме­ло­дии-мо­де­ли [т. н. то­ны: «зе­лё­ный», «за­бы­тый», «неж­ный», «гор­ло­ду­ши­тель» (Würgendrüssel; ам­би­тус – ок. 2 ок­тав) и др.], ко­то­рые мно­го­крат­но пе­ре­тек­сто­вы­ва­лись по прин­ци­пу кон­тра­фак­ту­ры. Напр., «дол­гий тон» собств. со­чи­не­ния Фрау­эн­лоб ис­поль­зо­вал 122 раза, ещё ок. 200 раз он от­ме­ча­ет­ся в со­чи­нени­ях дру­гих М. В ря­де слу­ча­ев для ме­лодий М. ус­та­нав­ли­ва­ют­ся про­то­ти­пы во франц. шан­сон, ре­же – в ре­пер­туа­ре гри­го­ри­ан­ско­го хо­ра­ла и итал. пе­сен­ных жан­рах. Ко­ор­ди­на­ция сти­ха и му­зы­ки в стро­фич. фор­мах (Lied, шпрух) про­ис­хо­ди­ла в фор­ме бар. В мас­штаб­ном лей­хе (как и в его франц. про­то­ти­пе ле) ме­ло­дич. раз­ви­тие но­сит сквоз­ной ха­рак­тер (ино­гда с реф­ре­на­ми). Об­раз М. (Вольф­рам фон Эшен­бах) во­пло­щён в опе­ре «Тан­гей­зер» Р. Ваг­не­ра.