ДЖЕЗУА́ЛЬДО ДИ ВЕНОЗА КАРЛО
-
Рубрика: Музыка
-
-
Скопировать библиографическую ссылку:
ДЖЕЗУА́ЛЬДО ди Веноза (Gesualdo di Venosa) Карло [8.3.1566 (по др. данным, 1560 или 1561), Веноза – 8.9.1613, Джезуальдо, похоронен в Неаполе], итал. композитор. Князь Венозы. Родился и воспитывался в аристократич. среде (его мать Джиролама Борромео – племянница папы Пия IV, дядя – кардинал), играл на лютне и гитаре. Предположительно его первым учителем композиции был П. Ненна (служил при дворе в Неаполе). Был знаком с Т. Тассо (сохранились стихи последнего, посвящённые композитору). В 1593–96 жил в Ферраре – городе с богатыми муз. традициями (в разные годы там работали А. Вилларт, Н. Вичентино, К. де Роре; при жизни Д. муз. культура процветала при дворе Альфонсо II д’Эсте), давшими мощный толчок его творчеству. Образцом для подражания он считал музыку феррарского композитора и придворного органиста Л. Лудзаски (посвятил Д. свою 4-ю книгу мадригалов, 1594).
Осн. жанр музыки Д. – мадригал. Им создано 6 книг 5-голосных мадригалов (книга 6-голосных мадригалов утеряна), 1-я и 2-я изданы в 1594 (под псевд. Джузеппе Пилонии; 14 мадригалов из них написаны на тексты Тассо), 3-я – в 1595, 4-я – в 1596 (все – Феррара), 5-я и 6-я – в 1611 (голоса, Джезуальдо) и 1613 (партитура, Генуя). Две последние книги мадригалов занимают особое место в истории музыки. Тексты их написаны от первого лица (автор неизвестен, возможно, им был сам композитор); тематика, по-видимому, обусловлена личной драмой Д., из ревности лишившего жизни (в 1590) свою первую жену, Марию д’Авалос, и её любовника. Слова morte (смерть), duolo (скорбь), tormenti (муки), piangere (плакать), uccidere (убивать) и т. п. переходят из одного мадригала в другой и приобретают эмблематич. значение. Д. широко пользуется муз.-риторич. фигурами (напр., слова «ветер», «огонь», «бег» выделены более мелкими ритмич. длительностями и имитацией, что создаёт впечатление стремительного движения, в противоположность словам «боль» и «муки», которые распеваются в медленном темпе, создавая впечатление оцепенения и болезненной сосредоточенности). Форма мадригалов до мельчайших подробностей детерминирована текстом, образуя ясно различимые разделы, часто не соизмеримые по размерам и архитектонич. «весу». Молниеносная смена аффектов сопровождается резкой сменой склада внутри одной пьесы – имитационно-полифонического (нередко напоминающего вилланеллу и др. песенные жанры) и аккордово-гармонического. Среди известных мадригалов: «Beltà, poi che t’assenti» («Красавица, раз ты уходишь»), «Moro, lasso, al mio duolo» («Увы, я умираю от страданий»), «Mercé grido piangendo» («Пощады молю я, плача»), «Tu piangi, o Filli mia» («Ты плачешь, моя Филлида»). Яркая особенность стиля – уникальная для того времени насыщенность хроматизмом. В основе красочного сопоставления хроматич. аккордов (с постоянными переченьями, диссонансами) лежит чаще не тонально-функциональная, а линеарная логика (по выражению И. Ф. Стравинского, эта гармония «направляется голосоведением, как виноградная лоза – шпалерой»), тонально-стабильные фразы сменяются фразами, в которых контраст тоники и периферии выражен слабо. Высотная структура музыки Д. не получила удовлетворит. теоретич. объяснения до наших дней.
При всей новизне муз. языка Д. остался безразличным к новым, рождавшимся в нач. 17 в. «модным» тенденциям: не писал гомофонных пьес, не создал ни одной оперы, образцы его инструментальной музыки единичны. Помимо мадригалов ему принадлежат 2 сб-ка «Духовных песнопений» (1603; по жанру это мотеты, написанные в строфич. форме, с использованием имитационной полифонии) и «Респонсории < …> к оффицию Страстной недели» (1611), муз. язык которых более сдержан, хотя мадригальный стиль Д. проникает и сюда (напр., в обработке псалма «Miserere»). С 1596 композитор жил в фамильном замке в Джезуальдо, где создал домашнюю капеллу для исполнения собств. музыки. Последние годы жизни провёл в одиночестве (по свидетельствам очевидцев, вследствие расстройства психики, усугублённого смертью сына в 1600).
В сочинениях Д., как никакого другого композитора, отразился маньеризм Позднего Возрождения с характерными для него чертами: преувеличенность и излом чувств, искажение ранее найденных, «стандартных» приёмов композиционной техники. Характерно, что у Д. не оказалось последователей, лишь в 20 в. его музыка была впервые оценена по достоинству. Э. Ловински увидел в стиле Д. некую параллель атональности (назвал гармонию Д. «трезвучной атональностью»). Музыку Д. высоко ценил И. Ф. Стравинский, создавший «Монумент Джезуальдо ди Венозе к 400-летию» (1960; кроме того, он досочинил утерянные партии в нескольких духовных сочинениях Д.). А. Г. Шнитке написал оперу «Джезуальдо» (Вена, 1995).

