Зло́тников Ю́рий Саве́льевич (23.4.1930, Москва – 25.9.2016, там же), российский живописец, график. Член-корреспондент Российской академии художеств (2012).

В 1943–1950 гг. учился в Московской средней художественной школе при Академии художеств СССР, занимался в студии скульптуры при Мемориальном музее-мастерской А. С. Голубкиной, посещал дом В. А. Фаворского. В 1951–1961 гг. работал художником-проектировщиком на ВДНХ, был главным художником павильона «Наука», в 1954–1955 гг. – стажёром-декоратором в Большом театре (совместно с А. Г. Тышлером, В. Ф. Рындиным, И. М. Рабиновичем). В 1955–1970 гг. создавал иллюстрации для разных журналов.

С 1956 г. участник выставок художников-нонконформистов. В середине 1950-х гг. Злотников перешёл от фигуративной живописи к абстрактной («Счётчик Гейгера», 1955–1956, Третьяковская галерея, Москва), став наряду с Е. Г. Михновым-Войтенко, В. Л. Слепяном, О. С. Прокофьевым, Б. З. Турецким одним из первых послевоенных отечественных художников-абстракционистов. Юрий Злотников. Витрина. 1956.Юрий Злотников. Витрина. 1956.С 1956–1957 гг. благодаря знакомству с искусством модернизма и современным западным искусством (прежде всего с абстрактным экспрессионизмом), а также с различными отраслями и тенденциями современного научного знания (прежде всего с кибернетикой, теорией информации, теорией множеств, математической логикой, а также с методами электрофизиологического исследования, новейшими открытиями в области физиологии высшей нервной деятельности и др.) Злотников разрабатывал «сигнальную систему». Она позволила ему средствами беспредметного искусства исследовать психофизиологическую моторику, специфику зрительной и интеллектуальной реакции на цвет и форму (Злотников обозначил период «сигнальной живописи» в своём творчестве как этап «психофизиологии»). Так, в сериях «Протосигналы» (1957) и «Сигнальная система» (1957–1962; обе – гуашь) базовые элементы композиции (простейшие окрашенные локальными цветами геометрические формы, прямые линии, точки и т. д.) становятся структурно и ритмически организованными зрительными сигналами, а картина предстаёт как своего рода экран с закодированным изображением. Системный подход к организации художественного языка выделяет творчество Злотникова на фоне других проявлений абстракционизма в рамках неоавангарда, тяготевших к спонтанности и психологизации, и этим в некоторой степени наследует живописным системам В. В. Кандинского и П. Мондриана. В 1958 г. на основе принципов «сигнальной системы» Злотников оформил Всесоюзную выставку электросварки в павильоне «Механизация и электрификация сельского хозяйства» на ВДНХ, в конце 1950-х гг. оформлял производственные помещения и объекты, разрабатывал интерьеры космических кораблей, совместно со Слепяном проводил сеансы «одновременной живописи».

В 1960–1963 гг. Злотников создал серию автопортретов, в 1962 г. вернулся к фигуративной станковой живописи (серия «Москва», 1950-е – 1980-е гг.), ездил в творческие командировки (серия «Балаково», 1962), в 1970-х гг. создал многочисленные экспрессивные живописные и графические портреты, а также лирические полуабстрактные пейзажи (графическая серия «Крым. Коктебель», 1966–1981), в которых исследовательская, экспериментальная основа творчества оставалась по-прежнему важной.

С 1978 г. Злотников вновь обратился к абстракции («Метафизическая композиция», 1978, Русский музей, Санкт-Петербург), называя свой период творчества Юрий Злотников. Тройной прыжок. 1979.Юрий Злотников. Тройной прыжок. 1979.до 1988 г. этапом «метафорики». «Метафорическая абстракция», в отличие от «сигнальной системы», раскрывает религиозные, гуманистические, социальные, исторические и метаисторические темы. Условные беспредметные элементы соседствуют здесь с контурами-пиктограммами человеческих фигур и наделены экспрессией и динамизмом (работы из серий «Библейский цикл», 1965–1980; «Ритм города», 1970–1980; «Люди, пространство, ритмы», 1979–1990, и др.). В произведениях 1990-х гг. Злотников переосмысливал опыт «сигнальной системы», тяготея то к статичному структурному элементаризму (например, ряд созданных в 1996 работ из серии «Пространственные конструкции»), то к динамически активной знаковой среде: работы 1988–1993 гг. из этой же серии, а также серий «Иерусалим» (1989–1992), «Абстракция» (1990–1996), «Полифония» (1996–2010) и др. Последний период, названный Злотниковым этапом «мышления», посвящён анализу языковых структур процессов мышления, а также поиску «синтеза между логическим началом и началом чувственным» (серии «Неоконструкция», «Конструкция и структура» и др.). В ряде работ 2000-х гг. темой художественного исследования стал визуальный язык пространства сети Интернет; Злотников нередко применял технику постерной печати на холсте.

Серебряная медаль Российской академии художеств (1998).